Mariana Emi Hanashiro

花城 マリアナ

Lic. en artes visuales y Diseñadora de estampas textiles.
Nikkei en Bs.As., Argentina.

Mi proyecto Maru Hanashiro, parte de la búsqueda de mi identidad, atravesada por dos universos simbólicos: oriente (Japón) y occidente (Argentina) ; y una forma de difundir ciertos aspectos de la cultura japonesa a través de mi impronta como artista visual formada en Argentina.

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Mi proyecto Maru Hanashiro, parte de la búsqueda de mi identidad, atravesada por dos universos simbólicos: oriente (Japón) y occidente (Argentina); y una forma de difundir ciertos aspectos de la cultura japonesa a través de mi impronta como artista visual formada en Argentina.

El kanji con el que identifique mi emprendimiento es
el de 笑: ̈sonrisa ̈ y es el ideograma que eligieron mis
padres para inscribir mi segundo nombre: Emi. El
primer proyecto que inicie con Maru Hanashiro es el
diseño y difusión de la cultura japonesa.

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Sobre mí

Mi nombre completo es Mariana Emi Hanashiro. 

Me gradué en la UMSA como Licenciada en Artes Visuales con orientación en la técnica de Grabado complementando mi formación en los Talleres y Clínicas de obra de Juan Doffo y Gabriel Baggio, entre otros. 

Mis primeros trabajos fueron de asistente de artistas y de la curadora Mariana Rodriguez Iglesias con quienes aprendí herramientas de gestión, planificación e investigación de proyectos. 

Durante más de 7 años trabajé en relación de dependencia como diseñadora de estampados textiles en una Fábrica donde se desarrolla el proceso integral desde el urdido y tejeduría a la  tintorería y estampado. Esto me permitió aprender de las distintas áreas y técnicos e ingenieros involucrados en cada etapa del proceso productivo. Con el fin de obtener un conocimiento más profundo a mis labores diarias realice en 2022 la  “Diplomatura en Procesos Textiles en Tejeduría de Punto en Telares Circulares” dictado en la UNSAM.

Actualmente me encuentro enfocada en mi proyecto EMI donde diseño y creo  por medio del lenguaje textil. He tenido la oportunidad de diseñar y realizar las noren de los espacios gastronómicos de cocineros como Narda Lepes, Egar Kuda y Roy Asato, entre otros; y colaborar creativamente en distintos proyectos de packaging, indumentaria y ambientación. 

El textil es un lenguaje muy amplio donde gracias a su diversidad me fue posible ir construyendo mi propia expresión donde combino distintas técnicas de producción industrial  con mi impronta visual y el hacer artesanal. 

Además trabajo en conjunto con mi hermana melliza, la diseñadora Alejandra Kiyomi Hanashiro, con quien realizamos proyectos de manufactura combinando ambos lenguajes: el de las artes visuales y el del diseño industrial.  En 2022 hemos obtenido el primer premio del concurso ¨diseñando la 5ta pared¨, categoria: diseño con técnicas tradicionales organizado por DARA y Kalpakian. 

Considero que en el ¨hacer¨ uno aprende y obtiene las mejores herramientas,es por ello que además enriquezco mi aprendizaje formándome en talleres de cestería, telar y  teñido con pigmentos naturales.

About me

My full name is Mariana Emi Hanashiro.

I graduated from the UMSA with a degree in visual arts with orientation in the engraving technique, complementing my training in the Workshops and Clinics of the work of Juan Doffo and Gabriel Baggio, among others.

My first jobs were as an assistant to artists and to the curator Mariana Rodriguez Iglesias, where I learned project management, planning and research tools. For more than 7 years I worked as a textile print designer in a textile factory where the integral process of warping, weaving, dyeing and printing is developed. This allowed me to learn from the different areas and technicians and engineers involved in each stage of the production process. In order to obtain a deeper knowledge of my daily experience, in 2022 I completed the “Diploma in Textile Processes in Knitting on Circular Looms” taught at UNSAM.

I am currently focused on my EMI project where I design and create through textile language. I have had the opportunity to complement the gastronomic spaces of chefs such as Narda Lepes, Egar Kuda and Roy Asato, among others; and collaborate creatively on different packaging, clothing and atmosphere projects.

Textile is a very broad language where, thanks to its diversity, it was possible for me to build my own expression where I combine different industrial production techniques with my visual imprint and artisanal work.

I also work together with my twin sister, the designer Alejandra Kiyomi Hanashiro, with whom we carry out manufacturing projects combining both languages: that of visual arts and that of industrial design. In 2022 we have won first prize in the “designing the 5th wall” contest, category: design with traditional techniques organized by DARA and Kalpakian.

I believe that in «doing» one learns and obtains the best tools, which is why I also enrich my learning by training in basket weaving, loom and dyeing workshops with natural pigments.

¡Hablemos!